Suchen

Drucke & Bilder

Kirchner, Ernst Ludwig: »Die Klosterser Berge«, 1923

Ein Gemälde von Ernst Ludwig Kirchner aus dem Jahr 1923 mit dem Titel „Die Klosterser Berge“. Das Bild zeigt eine gebirgige Landschaft mit grünen und roten Bergen, einem Haus mit blauem Dach und einer reichen Vegetation.

Beschreibung

In Davos suchte der berühmte Expressionist Ernst Ludwig Kirchner ab 1917 Heilung von den Erlebnissen des Ersten Weltkriegs. Die dortige majestätische Alpenlandschaft fasste er in visionäre Landschaftsbilder von großer Strahlkraft.

Details:

Format gerahmt: 71,5 x 71,5 cm
Giclée-Reproduktion auf Leinwand
mit handgearbeiteter Massivholzrahmung
Limitierte Auflage 499 Exemplare, nummeriert, mit Zertifikat

Kirchner, Ernst Ludwig: »Die Klosterser Berge«, 1923

460,00 €

inkl. MwSt. zzgl. Versand

Vorrätig.

Lieferzeit ca. 3-4 Tage

Art.Nr.: 31765

Persönliche Beratung:

+49 (0) 40 32 80 101

30 Tage Rückgaberecht:

Damit Sie alle Zeit der Welt haben

Kostenlose Retoure:

Wir übernehmen die Rücksendekosten

Ähnliche Produkte

Ein Gemälde von Caspar David Friedrich aus dem Jahr 1818, das eine ikonische Rückenfigur zeigt, die auf einer Felsklippe steht und über ein Nebelmeer und Gebirgsketten blickt. Die Szene vermittelt ein Gefühl von Erhabenheit und Naturverbundenheit.

Friedrich, Caspar David: »Der Wanderer über dem Nebelmeer«, 1818

Ein Gemälde von Vincent van Gogh mit dem Titel »Birnenbaum in Blüte«, Arles 1888. Das Bild zeigt einen blühenden Birnenbaum mit weißer Blüte auf einer Frühlingslandschaft, umgeben von grünen und blauen Tönen sowie einer hölzernen Umzäunung im Hintergrund. In einem goldenen Rahmen präsentiert.

van Gogh, Vincent: »Birnenbaum in Blüte«, Arles 1888

Gemälde von Gustav Klimt aus dem Jahr 1913 mit dem Titel »Kirche in Cassone am Gardasee«. Es zeigt eine Stadtansicht mit einer Kirche im Zentrum, umgeben von mediterranen Pflanzen und Bäumen. Die Hauptfarben sind Blau, Grün, Gelb, Weiß und Braun. Im Stil des Postimpressionismus mit starken Einflüssen des Art Nouveau.

Klimt, Gustav: »Kirche in Cassone am Gardasee«, 1913

Gemälde von Gustav Klimt mit dem Titel 'Apfelbaum I' aus dem Jahr 1912, in einer goldfarbenen Rahmen. Darstellt einen blühenden Apfelbaum mit vielen bunten Blumen und grünen Blättern im Hintergrund.

Klimt, Gustav: »Apfelbaum I« 1912, goldfarbene Rahmung

Ein Gemälde von Max Liebermann aus dem Jahr 1918 zeigt den Garten des Künstlers am Wannsee. Es ist in einem impressionistischen Stil gemalt und zeigt eine sommerliche Landschaft mit grünem Gras, Bäumen, und einem Seeufer. Am Ufer sind Boote zu sehen.

Liebermann, Max: »Der Garten des Künstlers am Wannsee«, 1918

Ein impressionistisches Gemälde von Max Liebermann aus dem Jahr 1900, das den Strand von Scheveningen zeigt. Es sind viele Menschen zu sehen, die sich am Strand vergnügen, während Boote im Hintergrund im Wasser schwimmen. Die Farben sind hauptsächlich Grün, Blau, Weiß, Gelb und Braun.

Liebermann, Max: »Der Strand, Scheveningen«, 1900

Ein Gemälde von Max Liebermann mit dem Titel »Die Birkenallee im Wannseegarten nach Westen«. Es zeigt eine Allee mit Birkenbäumen, die zu einem Gebäude im Hintergrund führt. Die Szenerie ist grün und bietet eine friedliche Parklandschaft bei sonnigem Wetter.

Liebermann, Max: »Die Birkenallee im Wannseegarten nach Westen«

Das Gemälde »Apfelbaum am Atelier« von Edvard Munch aus den Jahren 1920-28 zeigt einen blühenden Apfelbaum voller oranger Früchte inmitten einer grünen Landschaft. Im Hintergrund sind das Atelier des Künstlers und eine hügelige Landschaft zu sehen. Die Farben dominieren in kräftigen Grün-, Orange- und Brauntönen, mit Akzenten von Blau und Gelb.

Munch, Edvard: »Apfelbaum am Atelier«, 1920-28

Ein abstraktes Kunstwerk von Wassily Kandinsky mit einer Kombination aus geometrischen Formen und leuchtenden Farben, gerahmt in einem schwarzen Rahmen. Das Bild zeigt eine dynamische Komposition aus Quadraten, Kreisen und Dreiecken, die in Blau, Rot, Gelb, Weiß, Schwarz und Lila gehalten sind.

Kandinsky, Wassily: »Hommage á Grohmann«

Ein Gemälde von Edvard Munch aus den Jahren 1918/19, das eine Frau in dunkler Kleidung zeigt, die sich in einem grünen Garten mit blühenden roten Mohnblumen befindet. Die Frau trägt ein Kopftuch und einen langen Rock.

Munch, Edvard: »Frau mit Mohnblumen«, 1918/19

Ein abstraktes Gemälde von Wassily Kandinsky aus dem Jahr 1925, betitelt 'Gelb - Rot - Blau'. Das Bild zeigt eine dynamische Komposition aus geometrischen Formen in den Grundfarben Gelb, Rot und Blau, mit zusätzlichen Farbspritzern in Schwarz, Grün und Violett. Die Formen scheinen übereinander zu schweben, verbunden durch geschwungene und gerade Linien, die eine komplexe visuelle Struktur bilden.

Kandinsky, Wassily: »Gelb - Rot - Blau«, 1925

Das Gemälde 'Burg und Sonne' von Paul Klee aus dem Jahr 1928 zeigt eine abstrakte Stadtansicht mit geometrischen, farbenfrohen Formen und einer gelben Sonne in einem überwiegend roten Hintergrund. Die Komposition besteht hauptsächlich aus quadratischen und rechteckigen Formen, die Häuser und architektonische Elemente darstellen.

Klee, Paul: Bild »Burg und Sonne«, 1928

Ein expressionistisches Gemälde von August Macke aus dem Jahr 1913 mit dem Titel »Am Thuner See I«. Es zeigt eine bunte Landschaft mit grünen Bäumen, roten Dächern, blauen Bergen und einem See im Hintergrund.

Macke, August: »Am Thuner See I«, 1913

Gustav Klimts Gemälde »Malcesine am Gardasee« von 1913 zeigt eine lebendige Darstellung einer italienischen Stadt am See, umgeben von Hügeln und einer Vielzahl von farbenfrohen Gebäuden. Die Szene spiegelt sich im ruhigen Wasser des Gardasees wider, unter einem bewölkten Himmel.

Ölgemälde von Gustav Klimt, zeigt die Stadt Malcesine am Gardasee aus dem Jahr 1913. Gebäude mit bunten Fassaden und mediterrane Landschaft spiegeln sich im ruhigen Wasser des Gardasees.

Klimt, Gustav: »Malcesine am Gardasee«, 1913

Ein Gemälde von Karl Schmidt-Rottluff aus dem Jahr 1934, das Seerosen in einem Teich zeigt. Es ist in lebendigen Farben wie Grün, Blau, Rot, Orange, Weiß und Gelb gehalten, typisch für den expressionistischen Stil.

Schmidt-Rottluff, Karl: »Seerosen«, 1934

Gemälde von Lyonel Feininger aus dem Jahr 1928, das den Turm von Treptow an der Rega in einem expressionistischen Stil zeigt. Gebäude und architektonische Formen sind in Blau, Braun, Ocker, Beige, Grün und Weiß dargestellt. Der Turm dominiert das Zentrum des Bildes, umgeben von abstrakten Gebäuden und klaren, geometrischen Linien, eingefasst in einem silbernen Rahmen.

Feininger, Lyonel: »Der Grützturm in Treptow an der Rega«, 1928

Gemälde von Max Pechstein aus dem Jahr 1922 mit dem Titel »Am Strom im Winter (Leba)«. Es zeigt einen verschneiten Hafen mit Segelbooten, hohen Bäumen und roten Häusern unter einem wolkigen Himmel.

Pechstein, Max: »Am Strom im Winter (Leba)«, 1922

Ernst Ludwig Kirchners Gemälde »Davos im Winter« von 1923 zeigt eine expressionistische Schneelandschaft in den Schweizer Alpen mit einem Bergdorf im Vordergrund und hohen, verschneiten Bergen im Hintergrund. Die dominierenden Farben sind Blau, Rosa, Weiß, Violett und Grün.

Ernst Ludwig Kirchner: Bild »Davos im Winter«, 1923

Dazu passende Produkte

Die Bronzeskulptur »Das Wiedersehen« von Ernst Barlach zeigt zwei Figuren in inniger Umarmung und Berührung. Die Figuren tragen lange Gewänder und stehen aufrecht auf einem rechteckigen Sockel. Der Hintergrund ist ein sanfter Verlauf von Grün zu Weiß.

Die Skulptur »Das Wiedersehen« von Ernst Barlach zeigt zwei in langen Gewändern gehüllte Figuren, die sich umarmen. Die Bronzeplastik fängt einen Moment intensiver emotionaler Begegnung ein.

Barlach, Ernst: »Das Wiedersehen«

Eine Bronzeskulptur von Ernst Barlach aus dem Jahr 1931. Sie zeigt eine abstrakte Frauenfigur, umhüllt von einem fließenden Gewand, als ob sie im Wind steht. Der Ausdruck der Figur ist ruhig, aber entschlossen, was die Bewegung des Windes andeutet.

Die Skulptur 'Frau im Wind' von Ernst Barlach aus dem Jahr 1931 zeigt eine abstrakte Frauenfigur aus Bronze in expressionistischem Stil, mit geschlossenen Augen und drapiertem Gewand. Die Oberfläche der Skulptur hat eine braune, kupferfarbene Patina.

Barlach, Ernst: »Frau im Wind«,1931

Wanduhr »Burg und Sonne« nach Klee

Hochformatige Wanduhr mit einem Gemälde des Bauerngartens von Gustav Klimt aus den Jahren 1905 bis 1907, das verschiedene farbenfrohe Blumen und Blätter in den Farben Grün, Weiß, Rot, Violett und Orange darstellt.

Gustav Klimt: Wanduhr »Bauerngarten, 1905-1907«

Eine oben offene weiße Glasvase namens 'Farfalla' mit bunten Blütenmustern in Rot, Gelb, Grün, Violett und Schwarz.

Glasvase »Farfalla«

Barlach, Ernst: Skulptur »Die Krautpflückerin«

Ein Gemälde mit dem Titel „Blühender Vorgarten, Aalsgaarde“ von Peder Mork Mönsted aus dem Jahr 1933. Es zeigt einen üppig blühenden Vorgarten vor einem Landhaus an einem sonnigen Tag. Das Bild ist in einem weiß-goldenen Rahmen eingefasst.

Peder Mork Mönsted: Bild »Blühender Vorgarten, Aalsgaarde« (1933), weiß-gold

Eine dekorative Glasvase mit wellenförmigem Rand und einem Streifenmuster in Rot, Schwarz und Weiß. Die Vase hat ein kunstvoll geschwungenes Design mit einem auffälligen, modernen Look.

Glasvase Stripes

Eine Bronzeskulptur namens »Der Flötenbläser« von Ernst Barlach aus dem Jahr 1936. Die Skulptur zeigt eine in tiefem Braun gehaltene Figur eines auf dem Boden sitzenden Flötenspielers mit Umhang und Hut, vor einem sanft verlaufenden hellblauen und blauen Hintergrund.

Nahaufnahme der Bronze-Skulptur 'Der Flötenbläser' von Ernst Barlach aus dem Jahr 1936. Details der Signatur des Künstlers sind erkennbar.

Barlach, Ernst: Skulptur »Der Flötenbläser«, 1936

Eine Bronze-Skulptur von Ernst Barlach aus dem Jahr 1931 mit dem Titel 'Der Zweifler' zeigt eine menschliche Figur in nachdenklicher Haltung mit gesenktem Kopf und verschränkten Händen, auf einer hellblauen Oberfläche stehend.

Die Bronzeskulptur 'Der Zweifler' von Ernst Barlach aus dem Jahr 1931 zeigt eine Figur, die in einer nachdenklichen Haltung kniet. Die Figur ist in Bronze gehalten und hat eine braune Farbgebung. Der Hintergrund ist durch weiche Blau- und Grüntöne gekennzeichnet.

Barlach, Ernst: »Der Zweifler« (1931), Bronze

Eine Glasvase der Marke Glasvase »Alessia« von Hans Wudy. Sie hat eine hohe zylindrische Form und ist in lebendigem Blau mit einem Muster aus gelben und weißen Blumen gestaltet.

Glasvase »Alessia« von Hans Wudy

Bewertungen von Kundinnen und Kunden

1 Bewertungen

5 von 5 Sternen

Sortieren nach

Bewertung verfassen

Warenkorb